影帝|中国最低调的影帝，陈道明也不敢惹( 二 ) _电影|陈道明|刘子枫|老明星

片中没有天马行空的视觉奇观，甚至，那特效搁在当时，也不过值个五毛钱。
“机器人”丝毫没科技感，全靠演员的演绎，机械般的晃晃胳膊，转转头，和蔡明在小品中的发挥有得一拼。

那么，它凭什么牛气呢？

如果当年能照这个路子发展下去，中国电影能厉害到什么地步不敢想象，可惜，中国电影人却选了一条更容易获奖的道路。

拼不过硬实力，本片开辟另一条路子。
俗话说， “人靠衣装马靠鞍” ，技术跟不上，美术、服化道要跟上，结果事半功倍！
不信？

瞅这有意的构图：

影片通过简单的线条，特殊的构图，轻而易举就营造出了一种极具未来主义的感觉。

具体还体现在出现最多的，主人公的办公室和卧室。
房间内的装修都跳脱传统的色彩，选择大胆、先锋，甚至有些诡异的红、蓝、橙，高级又极具艺术品位。

在这样的高逼格场景里，填满了导演天马行空的想象力。
它出现了后来科幻片才出现的穿越“梦境”：只见一位老夫子独自坐在荒漠中，悠哉地看着电视。

时间和空间的壁垒被打破，现实和幻影，让观众傻傻分不清。

此外，本片还较早地使用“人工智能”的设定。
刘子枫一人分饰二角，他所扮演的工程师赵书信，研发了一个与自己长相一模一样的智能机器人。

给机器赋予生命，允许机器有欲望和想法，片中诸如此类的设想都是超前的。
在《机器管家》中，机器人想要恋爱，成为真正的人类；
在《银翼杀手》中， “复制人”的寿命只有4年，因此他们找方法试图像人类一样长寿。
而在本片，智能机器人想要的更多。
赵书信研发机器人，最初是为了让他代替自己做些不想做的事，好让他空出更多的时间，搞研究。
正如他的预期，机器人是个好帮手。
他完美复制了赵书信的习惯，让外界一点儿也察觉不到。

两人配合得天衣无缝，约定不同时出现在公众场所，一个出现，另一个就躲起来，从没出过纰漏。
当机器人遇到新的问题，赵书信则立刻修补漏洞。
比如遇到喝酒的场合，机器人难以推脱，一杯酒下肚后，就往家里赶。

他踉踉跄跄地歪坐在地上，赵书信打开零件一看，酒精把机器人内部都烧冒烟了。
随后，赵书信用吹风机才将其“抢救”过来。

为应对再遇到喝酒的情况，赵书信经过改进，在机器人内部安装储酒的盒子，酒从嘴巴喝入后，就流入这个盒子。
待到容量告急，机器人直接到厕所，点击按钮把酒放出来就解决了。
讲真，这想法实在是妙，相当人性化。

但，当机器人越来越像人，越来越融入生活，也便愈发有想法，不想被控制。
机器人逐渐由服从者，转而开始与赵书信平起平坐。
他反驳赵书信的习惯，称酒是个好东西。

他情窦初开，与女人约会调情。

最后，他胆大地反抗赵书信的命令：私自外出，偷藏赵书信的文件，不再模仿赵书信的行为，彰显自己的个性......
“就算你把人类的知识都输入给我，我也只是重复。我要跟你一样，有个性，有思想。 ”
机器人的存在，已经威胁到了本体的存亡。

当人工智能成为威胁，按照科幻片的惯例，此时的人类，必定手握一个必胜法宝。
这点，本片竟然也想到了。
赵书信留了一个心眼，研发时就在机器人体内，装有一键摧毁的程序。
是生存？
还是毁灭？
本体与人工智能的对峙，将全片推向了高潮。

讲真，看到这里，厂长当时就对导演充满深深的敬意。
虽然片中也有不少学习欧美电影的地方，但自己的创新尝试也有，而且还能在经费不足，技术落后的前提下，呈现出来。
最牛逼的是，很多欧美科幻的内核，几乎逃不开人类与人工智能对决，拯救地球。
而本片，通过双方博弈，在深度上更上一层，暗含寓意，映射社会。

赵书信曾对机器人说——

走出这间屋子，是大千世界，人与人之间十分复杂。